El jazz toma Salamanca - Recuerdo de 'Calle 54'

Por razones técnicas (la maldita conexión a internet), Corso Expresso no ha podido dar más de sí estos dos días. Os compensamos con tres entradas, una por día más otra de regalo. No volverá a pasar, y como Escarlata O' Hara, "pongo a Dios por testigo de que jamás volveréis a pasar hambre de posts". Aprovechando que el jazz ha tomado Salamanca en los últimos días, con el Fernando Sánchez Quintet y el Parra Mandolin Project (ambos con éxito), con la ciudad convertida en caja de resonancia de un género único que cada día está más cerca de ser ya clásico, también recomendamos una obra, 'Calle 54' (2000), película y disco genial de jazz latino que sirvió para encumbrarlo en todo el mundo y para introducirlo para las masas en España. Dirigida por Fernando Trueba, se trata de un minucioso trabajo de investigación y seguimiento en el que se rinde homenaje a grandes artistas de música latina emigrados a EEUU. En el caso de Bebo Valdés a Suecia. Mediante una serie de cortos o pequeñas historias se elabora un hilo conductor que va mostrando la veneración de Fernando Trueba no sólo por la música, sino por la cultura y el modo de vida fusionado en la cultura Norteamericana. Ahora también hay un club con ese nombre en Madrid, dedicado al jazz latino.

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'Amadeus'

Milos Forman reescribió la historia de Mozart y Salieri con esta película, una de las más grandes del género del biopic y una marca de identidad, tanto como la risa histérica de Mozart en ese filme. 'Amadeus' (1984) es Mozart en grado sumo, mentira casi de principio a final pero una verdad inmensa en su amor a la música. Sacralización cinematográfica de la vida y la obra de Wolfgang Amadeus Mozart y el nacimiento de la leyenda de un gran músico, Salieri, convertido en ejecutor envidioso y espejo del alma humana. Por su dirección artítistica, interpretación y argumento es una de las mejores películas de las historia. Sólo para melómanos, amantes del espíritu humano o del cine que va más allá de los clichés sociales y de palomitas de siempre. Ocho oscars cimentan la leyenda de esta película. Imprescindible a todas luces para mentes con sensibilidad.

Los Imprescindibles de Corso Expresso - Edgar Allan Poe

No importa qué libro, todos merecen la atención de un lector inteligente. Esta vez no vamos a sugerir un libro, película o libro, sino un autor entero, con toda la carga simbólica y literaria de su obra. Edgar Allan Poe (1800-1849) fue un autor único, novelista, poeta y crítico de EEUU, unánimemente reconocido como uno de los maestros universales. También tiene en su haber ser el padre del cuento de terror psicológico y del short story (relato corto) en su país. Fue el iniciador asimismo del relato detectivesco, precursor de la literatura de ciencia ficción, y renovador de la llamada novela gótica. Ejerció gran influencia en la literatura simbolista francesa y, a través de ésta, en el surrealismo, pero su impronta llega mucho más lejos: son deudores suyos toda la literatura fantástica de la Gran Bretaña victoriana, y, en mayor o menor medida, autores tan dispares e importantes como Baudelaire, Dostoyevski, Kafka, Lovecraft, Borges, Cortázar, etc. Su obra poética magistral 'El cuervo', es una pieza de cabecera para cualquiera que disfrute leyendo y a quien la literatura le dé algo más que un divertimento pasajero. Letras con mayúsculas, creaciones únicas que han ganado peso y grandeza con el tiempo. Uno de los favoritos de Corso Expresso. Recomendamos cualquiera de las ediciones de Valdemar en español. Poe, maestro de maestros, único, irrepetible, padre de toda una línea de pensar de una cultura, la euroamericana, que alcanzó cotas nunca igualadas bajo el peso de su pluma.

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'Allegro ma non troppo'

'Allegro ma non troppo' (1988) es uno de esos libros que cualquier individuo con algo de inteligencia debería leer. Escrito por el economista y escritor italiano Mario Cipolla, es un intento serio (o no tanto, quién sabe) de describir la estupidez humana a través de una teoría perfectamente detallada, científica en su espíritu, y que disecciona cómo un solo individuo puede dar al traste con todo, el terrible mal de la ignorancia, la mediocridad y la estupidez combinadas contra la civilización. En el texto, Cipolla desarrolla una visión de la gente estúpida como un grupo poderoso, más que la Mafia o los ejércitos. Sin normas, líderes o manifiestos, los estúpidos ejercen una influencia perversa sobre el mundo, dando al traste con gran parte de los proyectos serios. En el libro se especifican la leyes fundamentales de la estupidez: 

1.     Siempre e inevitablemente cualquiera de nosotros subestima el número de individuos estúpidos en circulación

2.     La probabilidad de que una persona dada sea estúpida es independiente de cualquier otra característica propia de dicha persona

3.     Una persona es estúpida si causa daño a otras personas o grupo de personas sin obtener ella ganancia personal alguna, o, incluso peor, provocándose daño a sí misma en el proceso.

4.     Las persona no-estúpidas siempre subestiman el potencial dañino de la gente estúpida; constantemente olvidan que en cualquier momento, en cualquier lugar y en cualquier circunstancia, asociarse con individuos estúpidos constituye invariablemente un error costoso.

5. Una persona estúpida es el tipo de persona más peligrosa que puede existir.

¿Estresado yo?

El verano es mal consejero, muy malo. El calor, las plantillas que se reducen, el estrés... En la prensa aparece el llamado Síndrome Negro. Lo de negro es porque el periodista se quema tanto por el trabajo y la incompetencia propia y ajena que termina negro como tizna de carbón. En una rueda de prensa un conocido periodista y colaborador, esperando a los invitados, comentó con otros parte de los síntomas: "es increíble, como si no tuviera suficiente con mi estupidez además tengo que aguantar estar rodeado de imbéciles. Y los gilipollas de mis jefes, la madre que los parió, son los peores de todos, los más inútiles...". Así durante cinco minutos. Es un tema habitual en esos momentos previos de espera, pero esta vez el pobre diablo se puso tan colorado, acabó tan harto, que terminó por coger la nota de prensa y largarse con un "que les den a todos". Si tiene la mala fortuna de ser periodista, no se deje llevar, simplemente coja aire y recuerde la vieja parábola confuciana: soy una piedra de río, el agua me rodea, me sobrepasa, pero no me atraviesa. Repítanlo varias veces. Salud y suerte. 

Almudena Grandes y el método

Almudena Grandes no es precisamente una de las más apreciadas de la lista de autores de Corso Expresso. Sin embargo, hay que reconocer que después de su fugaz paso por Salamanca ha dejado la impresión de que se trata de una laboriosa hormiga de las letras, de las que disfrutan aporreando teclados y que han convertido la inspiración en un método. Hay una desconfianza no tan peregrina en las personas que se sientan ocho horas frente a la página en blanco y sacan cosas dignas: el trabajo hace mucho, pero no todo; se equivocan aquellos que menosprecian el poder de la inspiración. En cierta ocasión, Gervaise de la Rochelle (desconocido humanista valón salvo para los entendidos) aseguró que prefería una simple hoja escrita de cinco minutos de inspiración que mil páginas de metódica disciplina. Sin embargo, el trabajo también permite pulir y recortar las aristas que luego resultan en buena novela. Cada maestrillo tiene su librillo, que diría el refranero español. Ella, por ejemplo, ha decidido (según cuenta la prensa) convertir su tema preferido (Guerra Civil, Dictadura, Transición) en una versión moderna de los 'Episodios Nacionales'. Vamos, que si Galdós levantara la cabeza..., igual le firmaban alguno. Calculó que para 2016 estaría todo terminado: eso son dos olimpiadas, tres mundiales, ocho copas de Europa..., mucho tiempo. A ver qué sale. 

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'The Doors'

Hay canciones que marcan épocas. Hay discos, muchas veces los primeros que ven la luz, que marcan también a un grupo, un estilo y una forma de entender no sólo la música sino la vida, la creación, incluso el individuo. Con el incomprendido, genial y brutal Jim Morrison como bandera, The Doors lanzó en 1967 su disco homónimo, ‘The Doors’, una total y absoluta maravilla que encierra once canciones que a todos les suenan por culpa del cine, de la televisión, pero también del imaginario colectivo heredado de los dorados 60, cuando la música abría caminos ya demasiado trillados y que hoy nos suenan a viejo. Fue un disco que marcó generación, y sobre todo un punto de inflexión. Está considerado por muchos como el mejor trabajo de la banda, además de uno de los mejores álbumes debut de cualquier otro grupo. Es el número 43 en la lista de los 500 mejores álbumes según la revista Rolling Stone. La cancion ‘Break on Through (To the Other Side)’ fue censurada de su linea original, ‘She Gets High’ a un simple ‘She Gets’, igual con el tema ‘The End’, del cual se le fue censurada una parte final, donde Jim Morrison cantaba “Fuck, Fuck”. Ambas canciones volvieron a sus versiones originales sin censura en el álbum ‘Legacy: the Absolute Best’. Es, sin duda alguna, uno de los pilares de la música de los años 60: no es nostalgia, es el reconocimiento de un grupo tan personal que no ha resistido imitaciones. Especialmente los once minutos apocalípticos de 'The End', una canción tan inmensa como una sinfonía. No lloren cuando lo oigan. Incluso fue "robada" por Matt Groening para un episodio antológico de 'Los Simpson'. Imprescindible. 

¡Viva el ácido sulfúrico!

El estilo periodístico es como los trajes: a unos les sienta bien la línea sport y a otros el funcionarial traje gris con corbata azul. Desde que pusieran a JL ante un tribunal por poner a caldo pota a Gallardón se ha hablado mucho de dónde están los límites de la crítica. En Corso Expresso entendemos que las críticas siempre deben ser constructivas, es decir, meter el dedo en la llaga y luego dar una posible solución. De lo contrario estaríamos "copeizando" este blog y ése no es el camino. Pero el ácido no está mal, sólo hay que saber en qué cantidad exacta debe usarse. Recordamos a nuestros seguidores (más de los se creen) que el blog más leído, con más publicidad y más éxito de EEUU es uno sobre cine en el que lo más bonito que suele decirse es "joder". Recordamos también que el escritor más leído en español ahora mismo (Pérez-Reverte, que Cervantes no vale, que está muerto, y Zafón sólo lleva dos libros) mete un taco en cada frase, y que la acidez y el esperpento son moneda común en maestros como Chesterton, Bierce (autor del 'Diccionario del Diablo', un libro que todos deberían leer) o Bernard, todos ellos periodistas además de escritores clásicos. Lo dicho, cada estilo es igual de respetable siempre y cuando no se caiga en el insulto y la autocomplacencia, y lo que hicieran unos no tiene por qué ser el santo y seña de otros. Al final, el tiempo dírá, que la vida da muchas vueltas y quién sabe dónde llegarán los francotiradores... El director de Público (Nacho Escolar, en la foto), por ejemplo, se pasó dos años poniendo a parir a la derecha en su blog...

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'El nombre de la rosa'

Una novela que hizo recuperar a todos los nacidos en los años 70 el amor por leer eso, novelas. Umberto Eco la publicó en 1980 y luego fue llevada al cine por Jean Jacques Annaud en 1986 con Sean Connery (el gran Guillermo de Baskerville). Eco, filósofo destacado del círculo intelectual de Bolonia y por extensión de Europa, se convirtió en escritor de fama y fortuna con esta historia de detectives llevada a una abadía medieval llena de secretos, intrigas, muertes misteriosas y luchas de poder entre órdenes monásticas, la Inquisición y la Iglesia. Sin duda la mayor disección del mundo simbólico medieval y la ventana por la que muchos descubrieron que escribir y leer son placeres insustituibles. Luego Eco desbarró con 'El Péndulo de Foucault' y 'La isla del día de antes'. Con 'Baudolino' recuperó parte de su genio narrativo a partir del siglo XXI, pero ha regresado a su papel de filósofo y luminaria de Europa. De todas formas, hay múltiples ediciones de bolsillo (como la de la foto), pero también en tapa dura. La película no es nada del otro mundo salvo para fans irredentos de la novela, que los hay por miles. Una encuesta europea de 1998 destacaba que los menores de 40 años del continente conocían la novela (criticada por la prensa especializada, si es que siempre llueve para todos menos para ellos...) y la consideraban una de las mejores de los últimos 40 años. En Corso Expresso creemos que es la mejor desde 1980, porque tras su estela se generó todo un estilo y un marco de escribir. Abrió nicho, que dirían los de marketing. Disfrútenla y cojan fuerzas y un diccionario, porque hay tramos para releer con lupa por la cantidad de simbolismo y carga de profundidad del libro.

Preservativos de 150 años - Sólo en Salamanca

Hay ciertas cosas que sólo pueden ocurrir en Salamanca. Como que un bibliotecario de la Usal, en pleno inventario de libros antiguos, encuentre dos preservativos del siglo XIX entre las páginas de un manual de medicina. Lo dicho, desde los demonios dando clase en una cueva a un puñado de iniciados a un alumno que pilló dos ejemplares para vaya usted a saber qué y se los dejó en el libro. Lo ha publicado EFE en toda la línea de agencias, y ha tenido eco, cómo no, en todos los medios. Eso para que luego digan que Salamanca es una simple capital de provincias. Aquí hay cosas muy raras. Si es que tanta iglesia, tanta capilla y tanta leyenda tenían que dar para algo. Ni cortos ni perezosos, en el museo de la universidad les ha faltado tiempo para ponerlos en una vitrina para que la gente los vea. Otra curiosidad más para ver en una ciudad convertida ya en parque temático. ¿Quién necesita empresas teniendo turismo cultural? (Risas enlatadas...)

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'La Naranja Mecánica'

Lo bueno del verano es que es tiempo de pocas noticias y muchos recopilatorios. Se han abierto nuevas exposiciones, como la de Santo Domingo en la que se analiza la evolución del retrato contemporáneo, y que estará hasta el 17 de agosto. Interesante, pero siempre queda la posibilidad de dar con algo mucho más ambicioso y legendario, como 'La Naranja Mecánica', Originalmente 'A Clockwork Orange', es una novela de Anthony Burgess, publicada en 1962 y adaptada por Stanley Kubrick en la película homónima aparecida en 1971. Se la considera parte de la tradición de las novelas distópicas británicas, sucesora de otras como '1984' o 'Un mundo feliz'. Aparte de su originalidad, lo cierto es que la película se convirtió en objeto de culto para toda una generación en los años 70, sobre todo después de que la censura anglosajona hiciera un buen trabajo de propaganda gratuita del filme, retirado de las pantallas por el propio Kubrik con la excusa de que su madre se lo había pedido. Sin duda es la película más extraña de todas las que hizo Kubrik, que ya venía de hacer, entre otras, '2001. Odisea del Espacio'. Es toda una obra de arte, tan subversiva como inteligente, una sátira brutal de las cloacas de la sociedad mezclada con el culto a la violencia de nuestro mundo. Aconsejable tanto el libro como la novela. De hecho, sugerimos ver primero la película o no serán capaces de entender la novela por el intrincado lenguaje que usa Burguess, padre de la criaturita. Que lo disfruten. Hemos vinculado entradas con Wikipedia, por si se pierden con Kubrik y Burguess.

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'Blade Runner'

"Yo... he visto cosas que vosotros no creeríais... atacar naves en llamas mas allá de Orión. He visto rayos C brillar en la puerta Tannhäuser. Todos estos momentos se perderan en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir...". Esta frase pronunciada por Rutger Hauer es una de las muchas razones por las que 'Blade Runner' (1982 - Ridley Scott) es un imprescindible de Corso Expresso. Fue una película antológica que culminó la revolución visual iniciada por Kubrik con '2001. Odisea del espacio' y que luego Lucas y Spielberg mediatizaron para todos los públicos. Pura estética futurista y el nacimiento de una forma visual llamada ciberpunk que basándose en los cuentos de Phillip K. Dick conviertieron en santo y seña de los años 80. El argumento es clásico de la ciencia-ficción, y la película de Scott (que ya venía de hacer 'Alien, el octavo pasajero') ya es un clásico, mal que les pese a los puritanos cinéfilos. Además, 'Blade Runner' fue elegida el mejor film de ciencia ficción de la historia del cine por sesenta de los científicos más importantes del mundo, consultados por el diario británico 'The Guardian'. Sólo tiene un problema, y es que las sucesivas versiones hechas luego por Scott para DVD han terminado por rebajarle peso cinematográfico. Nosotros preferimos la original, porque la versión del director incluye dos finales diferentes y un montón de metraje que no añade nada a la historia, sólo la hace más confusa y la ralentiza. Mejor no meneallo, Ridley. Disfrútenla. Hay ediciones en DVD en todas las tiendas especializadas, tan fácil de encontrar como 'El Quijote'.

Los Imprescindibles de Corso Expresso - 'El diccionario del Diablo'

Ambrose Bierce escribió uno de los mejores libros conocidos, el 'Diccionario del diablo', compendio de su trabajo periodístico a caballo entre el siglo XIX y el XX en el que demostró que el ácido sulfúrico convertido en letras sn un buen negocio y un mejor legado. Dentro de la lista de libros imprescindibles deberían poner un ejemplar de Bierce, uno de los mitos literarios de EEUU e hijo literario indirecto de Mark Twain, otro que no se paraba en barras a la hora de poner a caer de un burro a cualquiera. Bierce destila mala leche e ingenio a partes iguales, un auténtico maestro capaz de convertir el faraónico trabajo de redefinir el diccionario desde un punto de vista "diabólico" en un trabajo insuperable de manejo del lenguaje, imaginación y creatividad. Lo hizo poco a poco, en un rinconcito diario del periódico para el que trabajaba, con tan buen resultado de público que al final los reunió todos y los publicó. Es minoritario, pero aquí, claro, no en EEUU, donde es un bocado delicioso para las universidades y élites. En España, Valdemar hizo una edición en tapa dura absolutamente genial, con ilustraciones originales. Con él inauguramos esta lista de libros y películas imprescindibles de Corso Expresso que daremos por entregas a lo largo del verano. Y hágannos caso, que sabemos de lo que hablamos a pesar de la juventud.

El genial espejo de Dave Eggers

Fíjense bien en el tipo de la foto. No podía ser más americano. Es Dave Eggers, genio y mecenas de las letras en inglés con sus dos revistas literarias, McSweeney's y The Believer. Además de uno de los más reconocidos nuevos escritores de EEUU es el padre de muchas de las mejores iniciativas relacionadas con la modernidad y la literatura en su aspecto más innovador, con relatos cortos y colaboradores de alto nivel. Con todo ello se ha convertido en un verdadero mago de Oz capaz de reclutar a las mejores plumas de su país. Si lo ponemos en Corso Expresso es porque este tipo de luminarias no las hay en Salamanca, ni en España, y si la hay se han convertido en parte del fosiliziado ambiente cultural, alimento de las universidades españolas, otro tipo de dinosaurio incapaz de renovarse. En un país donde la meritocracia y la inteligencia están reñidas con la realidad, el ejemplo de Eggers es aún más importante. Es el espejo de creatividad posmoderna bien entendida, un modelo a seguir para que las letras hispánicas no mueran engullidas por los clichés de autores nacidos en la posguerra y que han dilapidado, salvo excepciones, la creatividad en este santo país. La web central (aquí ponemos el enlace al final) es digna de elogio: simple en apariencia, pero al entrar en cualquiera de sus ramas se ve perfectamente que ilustración y literatura van de la mano. Pura vanguardia verdadera. Solo un pero: está en inglés. Así que aprended.

www.mcsweeneys.net

"Freaker" Jiménez y Salamanca

En Corso Expresso no vamos a hacer sangre con el cine español. Aunque en Salamanca sólo ha dejado dos perlas: una es 'Octavia', de Patino, tan extraña como personal, y por lo tanto película de culto; y 'Tuno negro', un escupitajo a la cara de una ciudad que se merecería mucho más. Curiosamente ha sido Iker Jiménez quien ha empezado a tirar de la madeja, pero por el lado más rocambolesco. Con su reportaje del 6 de julio sobre Torres Villarroel, el célebre esotérico, astrólogo, doctor e investigador del siglo XVIII, el Nostradamus español que fue probablemente el último de los alquimistas o sabios arcanos de España. Una pena que Salamanca sólo llame la atención por este tipo de cosas, productos del misterio que en realidad sólo llaman la atención a los curiosos y a los que no dan más amplitud de campo... (!). Pero por algo se empieza. Tantos siglos de piedra, tanto dinero gastado en promoción cultural, tanto de tanto, debería tener salida en algo mucho mejor que 'Tuno negro' o 'Vantage point', dos insultos a la inteligencia que algunos del Ayuntamiento les heló la sangre después de poner el oro y el moro.

Las mentiras del cine europeo (2)

Más leña a la hoguera de las vanidades. Hay una vieja máxima china que dice: "si ves a un pobre pidiendo junto a un río, que te ruega que le des un pez, no se lo des, enséñale a pescar". Ya dijimos anteriormente que uno de los grandes problemas del cine europeo, su incapacidad para competir en igualdad de condiciones, está en que siempre elige argumentos propios de corrientes culturales del siglo XX, o decimonónicas. Está bien que el cine sea como un abanico, que haya un Ken Loach, pero por Dios, no cien mil. Siguiendo la máxima china, más le valdría a los gurús del cine continental ser económicamente independientes, porque esa es la llave del éxito y de la libertad total. Alguien que recibe continuamente subvenciones y que vive de la mendigancia administrativa no es realmente libre, y sobre todo, genera un malsano hábito de caridad que sólo debería servir como ayuda estructural. ¿Por qué gastarse un millón de euros en una película que al final sólo ven 10.000 personas, como mucho, y no gastarlo en conservar una iglesia, financiar un proyecto educativo, un nuevo escáner para un hospital...? Los bien pensantes dicen que hay dinero para todo, pero no es así. Además, sólo explotarán de verdad cuando no necesiten pedir a nadie. El dinero de uno mismo lo usa uno como le viene en gana, y así seguro que el cine tendría puertas abiertas para experimentar por su cuenta y riesgo. Los extremos no son buenos, y mucho menos las torres de marfil donde sólo se abordan los monólogos existencialistas de una minoría que normalmente es una élite tan podrida y corrompida como aquellas que denuncia. Libertad y autosuficiencia son las claves para evitar que esto se convierta en una parte más del ministerio de cultura, porque si es para eso será mejor echar el cerrojo. A Spielberg, a Hitchcock, Robert Altman, Eastwood u otros grandes nunca les dieron un chavo.

'Metrópolis' completada

¡Hurra!, que dirían los amantes de dar botes. No es como ver ganar a España un título en fútbol pero para los amantes del cine, y del cine europeo diferente (años 20 y 30, simplemente), ha sido una gran victoria que en Argentina hayan encontrado una copia completa y original de 'Metrópolis' (1928), de Fritz Lang. Considerada como uno de los máximos exponentes del expresionismo alemán en las artes cinematográficas, con guión del cineasta y de su mujer, Thea von Harbou -autora a su vez de la novela-, 'Metrópolis' volverá a ser lo que fue en su origen tras el hallazgo de los cerca de veinte minutos que han aparecido en el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken de Buenos Aires, y que corresponderían a las partes cortadas del montaje hecho por Lang y los productores para hacerla más comercial. Aunque fue un auténtico desastre, 'Metrópolis' se convirtió con los años en uno de los mitos del cine, una obra fundamental que se adelantó décadas a la forma de hacer cine, un salto de gigante semejante al del impresionismo recatado de Velázquez o al expresionismo de Goya en sus pinturas negras. Sólo se ha exhibido por ahora en Buenos Aires y Alemania, pero no duden que más tarde o más temprano saldrá digitalizado el montaje final por un módico precio, en dvd. Paciencia y recordemos al gran Fritz y su talento luego malgastado en EEUU, igual que tantos alemanes huídos de la barbarie nazi. Europa dando de comer una vez más a las colonias. Trágico.

Maten al guionista, por favor (1)

Esta vez le toca a la televisión. Un simple vistazo a algunas de las nuevas series de la parrilla basta para cargar la recortada e intantar eso que hizo el Soldado Patoso en 'La chaqueta metálica'. No sólo seguimos con una calidad ínfima, sino que además los productores han dado con la ecuación que les permite tener buenas audiencias con un nivel mínimo de exigencias. 'Lex' es ya infame: Javier Cámara, un pedazo de actor como la copa de un pino, sobreactuando miserablemente. Quedan para el recuerdo '7 vidas', el 'Friends' español; actualmente sólo 'Aída', 'Camera café' o 'Cuéntame' mantienen cierto nivel sin ser precisamente de premio, pero es lo que hay. No hay intentos nuevos por crear algo bueno, y si acaso Antena 3 se la jugó con 'El Internado', pero en cuanto aparecieron los adolescentes se fue al guano el invento. Es lo que tienen las hormonas: dan dinero en publicidad, pero congelan la inteligencia. Otro vistazo a las parrillas de canales temáticos o generalistas y nos damos cuenta de por qué EEUU sigue teniendo la llave: 'House', 'Roma', 'The Sopranos', 'Weeds', 'CSI', 'Dexter', 'The Richies', 'That 70's Show', 'The office'.... y así una larga lista donde la calidad tras la cámara se une a la que se pone frente a ella. No se trata de crear taquillazos, sino de crear nichos argumentales donde se pueda disfrutar de series de tv míticas que se puedan seguir, que desafíen al espectador en lugar de narcotizarle con tópicos, costumbrismo y chistes fáciles. Neuronas del mundo, uníos, por favor...

Las mentiras del cine europeo (1)

Alguien dijo una vez que el cine europeo era una amalgama de intelectuales metidos a aprendices de brujo. En Corso Expresso no consideramos que eso sea así. En Europa se da el mismo proceso de desvinculación práctica que se da en tantas otras disciplinas: los europeos están convencidos de que es un arte, y que por lo tanto determinados argumentos y funcionalidades sobran. Es decir, que ya no vale hacer soñar, sólo hacer pensar en aquello que ellos creen es legítimo, cerrando el paso a cualquier otro enfoque. Es una pena que piensen así, porque el cine, como todo en la vida, es mucho más de lo que nuestro reduccionismo pretende. Para empezar, también es ocio, un espectáculo, y como tal un generador de sueños. Es una ceguera absurda reducir el cine a su uso como instrumento social de denuncia, como herramienta crítica de la sociedad, como arma política, como reducto de cuatro creadores nostálgicos o como literatura en fotogramas. Es una pérdida de tiempo y una total falta de inteligencia para usar recursos. Un crítico de cine nos dijo una vez que más valdría tener un par de Spielberg en Europa y menos Wenders, Loach o demás pequeños creadores de idénticos pequeños mundos. El cine hay que mirarlo con el cerebro en una mano y la imaginación en el otro. Lo sentimos, pero no entendemos esa estrechez de miras del cine español y europeo, como si sólo valieran determinados argumentos y formas de hacer cine. El radicalismo es el primer paso hacia la ineptitud y la mediocridad. Cuando aparezca el Spielberg europeo lo comprenderán.

¿Y qué tal un ciclo de teatro clásico?

¿Saben cuáles son los dos ciclos de teatro más longevos de España? El de Mérida y el de Almagro. ¿Saben cuál es el nexo de unión entre ambos? Los textos clásicos. Son obras de teatro del Siglo de Oro español, de la edad dorada de Grecia y Roma. Son, precisamente, esas obras que todo el mundo halaba pero que nadie lee, no vaya a ser que algo de cultura con mayúsculas perturbe las aburguesadas vidas de tantos, sean o no burgueses. En Salamanca no hay ciclos de este tipo, y un reciente cruce de comentarios entre dos ciudadanos en un foro de internet nos ha hecho caer en la cuenta de que en esta ciudad tan generosa para el teatro sigue faltando un ciclo anual fijo que dé cancha a Quevedo, Lope de Vega, Aristófanes, Sófocles o el gran William Shakespeare. Estaría bien poder organizar un ciclo clásico. ¿Qué tal una semana, o diez días? Podría ser en cualquier época del año. Nosotros recomendamos otoño, quizás noviembre, porque la gente está ya metida en la vida diaria y vería bien un escape. Con un poco de suerte podríamos disfrutar del Teatro Liceo, del Teatro Caja Duero, incluso de la Hospedería Fonseca si hubiera alguna luminaria generosa. Y para el futuro, el Juan del Enzina, una vez quede restaurado. El lunes sería para Quevedo, el martes, para el bardo inglés, el miércoles, para Eurípides..., y así, diez días de clasicismo revisado. Además, así la derechona y la progresía cultural de esta ciudad, en plena competición para alcanzar las cotas más altas de estupidez, podrían aprender algo de escritores de verdad. Porque como todo subyace, más valdría pensar en cómo unos y otros malgastan dinero y energías, listas negras y blancas, en lugar de dedicarse al beneficio intelectual de sus conciudadanos.